donderdag, juni 13, 2024
HomeGamingOf je het nu leuk vindt of niet, de Smash Bros-serie zou...

Of je het nu leuk vindt of niet, de Smash Bros-serie zou niet zijn wat het is zonder de meest verguisde inzending


Super Smash Bros.Ultimate is geschilderd met veel bijval van zowel critici als fans, maar één game ervoor wordt vaak verguisd door fans: Super Smash Bros.-vechtpartij. Gestruikeld door zijn controversiële eigen tripping-functie en slechte online implementatie op het moment van de release, verdient Brawl meer lof: het legde de basis voor Ultimate om te slagen. 15 jaar na de release ben ik hier om je te vertellen waarom deze verguisde inzending in een van de meest succesvolle gameseries aller tijden meer respect verdient.

De Brawl-to-Sora-pijplijn is een belangrijke.

(Bijna) iedereen is hier.

De Super Smash Bros.-serie staat bekend om zijn epische personage-crossovers. En de eclectische cast zou gewoon niet hebben gewerkt zonder dat The Subspace Emissary ze allemaal aan elkaar had gebonden. The Subspace Emissary, een vervolg op Melee’s Adventure Mode, zit boordevol hoogwaardige tussenfilmpjes die een vermakelijk verhaal met elkaar verweven. Het is niet eenvoudig om personages als Snake en Mario in één samenhangende wereld te brengen, maar Brawl doet het meesterlijk in deze modus.

Je bent altijd bezig met wat er daarna gaat gebeuren, en het verhaal dat het vertelt is de ultieme liefdesbrief aan de geschiedenis van videogames. De Subspace Emissary introduceerde ook lite-RPG-elementen met stickers die je aan elk personage kunt uitrusten, waardoor stat-boosts worden toegevoegd. Dit legde de basis voor het Spirits-systeem in Ultimate; je kunt tenslotte niet rennen voordat je kunt lopen.

Super Smash Bros. Ultimate bracht enigszins het idee van een verhaalgerichte modus voor één speler terug – evenals die leuke lite-RPG-elementen – maar het ontbrak ernstig aan de verhalen van Brawl. Ultimate miste de leuke mix van een beat-em-up en platformgame in één game. Brawl profiteerde van locaties uit de geschiedenis van Nintendo om uitgebreide eindbazen zoals Rayquaza van Pokémon en Piranha Pete van Super Mario Bros te presenteren, climax-ontmoetingen die node ontbreken in het vervolg.

Je bent misschien vergeten dat enkele van de meest geliefde items uit de serie ook in Super Smash Bros. Brawl zijn begonnen. Zonder de game zouden we geen Final Smash of Assist Trophies hebben. Hoewel deze door de competitieve gemeenschap worden bespot, verhoogden deze twee items de informele gameplay van Brawl en hielpen ze om het de feesthit te maken die velen zich graag herinneren. De worsteling om de Final Smash te breken tijdens een wedstrijd tussen vier spelers is altijd een kick – een injectie van chaos in zelfs de meest voorspelbare match-up.

Zodra je eindelijk de kracht binnen de bol hebt verkregen, zal je personage een sterke, bevredigende aanval ontketenen die het veld wijd open kan laten. Mario laat bijvoorbeeld een intense vuurbal los die de hele kaart beslaat en zijn tegenstanders in een oogwenk van zich af duwt. Zoals comeback-mechanica gaan, is het een behoorlijke hype.

Hulptrofeeën zijn ook een pijler van de Super Smash Bros.-serie. Net als bij Pokéballs roepen ze een personage op voor het spel – en de potentiële bondgenoot die je ontvangt is altijd een loterij. Het kan een held zijn of schurken uit minder bekende Nintendo-series, zoals Isaac van Golden Sun en Saki Amamiya uit Sin and Punishment. Het laat ook andere geliefde personages – zoals Waluigi of Krystal – ook hun tijd in de zon doorbrengen.


Niets kan Mario stoppen als hij een wobbler heeft gegooid.

Brawl mag dan basic zijn in vergelijking met het laatste deel, er zijn nog steeds enkele elementen die de Wii-game had die zijn Wii U- en Switch-stablemate niet heeft. Je kunt bijvoorbeeld je eigen podia maken in Brawl. Spelers creëerden podia op basis van hun favoriete gameserie of maakten levels op basis van gimmicks, zoals twee platforms tussen een grote opening met spikes.


Fotomodus, voordat het cool was.

Voor het eerst was je ook in staat om snapshots te maken van de chaos op het scherm, en dit was lang voordat fotomodi zich verspreidden in de PS4/Xbox One-generatie. Je kunt het spel op elk moment pauzeren, de hoek aanpassen en zoomen, en vervolgens een screenshot maken. Het kan dan worden opgeslagen op een SD-kaart. Dit was destijds een geheel nieuwe functie en was door velen een geliefde functie op forumborden en vroege sociale media. Er is zeker een argument aan te voeren dat dit de mogelijkheid om in-game screenshots te maken populair heeft gemaakt, wat misschien de basis legde voor latere consolegeneraties om echt kennis te nemen van de functie.

Elders in de ontwikkelingspijplijn werd muziek meer een factor in de serie met Brawl. In plaats van slechts één nummer, had je er veel om uit te kiezen in de Wii-titel, en je kunt zelfs de waarschijnlijkheid wijzigen van de nummers die op elk niveau worden afgespeeld in de instellingen. Voordat Ultimate zorgde voor een ronduit belachelijk 1.000 nummersBrawl was de beste die we hadden – en het deed het goed.


Er wordt een selectie personages uit Super Smash Bros. Brawl getoond, waaronder Donkey Kong, Mario, Samus, Link, Kirby, Pikachu, Wario en meer
De lijst is nog steeds indrukwekkend.

Wauw!

Super Smash Bros. Brawl opende onze ogen voor meer obscure personages uit de Nintendo-geschiedenis die nog steeds gekoesterde vechters in de serie zijn. Pit is waarschijnlijk het grootste hoogtepunt. Zijn luchtbewegingenset en bijgewerkt personageontwerp werden zo goed ontvangen dat hij zelfs een nieuwe 3DS-game kreeg, Kid Icarus: Uprising, na de lancering van Brawl. Toeval? Misschien niet.

Wario, een fantastisch grappenpersonage, mag zijn carrière voortzetten als een professionele, door scheten geobsedeerde trol in het spel. De Pokémon Trainer gaf ons de unieke mogelijkheid om on-the-fly van personage te wisselen, wisselend tussen Squirtle, Ivysaur en Charizard, die allemaal verschillende strategische opties voor spelers hadden (en je het gevoel gaven dat je Champion Red zelf was, als je je combo’s en timing goed genoeg).

Maar, misschien wel het belangrijkste, we hebben Brawl te danken aan de personages van derden. Sonic en Snake hebben hier allemaal hun debuut gemaakt – ze doorbreken de mal en bewijzen dat Nintendo deze onwaarschijnlijke vechtgame buiten de grenzen van zijn eigen ommuurde tuin kan laten werken. Toen Snake van Metal Gear Solid op de E3 2006 uit zijn doos kwam, was het publiek verbijsterd. En die onthullende opwinding is wat later Smash definieerde.


Cruisen voor een blauwe plek.

Super Smash Bros. Brawl legde de lat ook hoger voor zijn podia. Ze namen je mee door het prachtige Delfino Plaza, sleepten je omhoog en lieten je vallen op wisselende locaties, of lieten je zweven in een ruimtegevecht in Lylat Cruise. In vergelijking met zijn voorgangers heeft Brawl uitgebreidere levels die je scherp hielden.

Kijk maar eens naar de Twilight Princess-podiumbrug van Eldin, waar koning Bulblin op zijn varkenachtige wezen marcheert en een bom laat vallen. Het explodeert en onthult een gat. Na enkele ogenblikken wordt de brug weer aangesloten en verschijnt er een schemerportaal boven het podium. Je wist nooit wat er daarna ging gebeuren! De etappes leefden!

Super Smash Bros. Brawl verdient meer respect van de community. Het introduceerde veel functies die Ultimate vervolgens perfectioneerde, en introduceerde een hele nieuwe generatie met enkele van de meer vreemde en prachtige aspecten van de geschiedenis van Nintendo. Afgemaakt met een ongelooflijke verhaalmodus, bewees Brawl dat de serie meer kon zijn dan de hoekstenen van Melee. Zonder Brawl zou Smash niet zijn wat het nu is, dus laten we het allemaal met wat meer respect behandelen.



RELATED ARTICLES

LAAT EEN REACTIE ACHTER

Vul alstublieft uw commentaar in!
Vul hier uw naam in

- Advertisment -
Google search engine

Most Popular

Recent Comments